文体与意识形态：中国革命文学的多重表达（1927—1949）

本书把作家及其作品放进具体环境中进行考察，与自然与人、社会、教化、伦理、风俗等进行关联性和一体性的审视，突破学科的阈限，以生态的系统观与生态的价值观对我国古代山水诗文进行多方位的反思和探究。本书分为上中下三编，上编以坳典诗文中的山水描写进行观照，揭示其文化内涵及社会背景；中编以中国文学传统中有关山水的最具代表性的审美范型进行解析，从中领略我们民族特有的生态智慧与艺术诉求；下编则以文史的站位，参照和

舞鹤（1951-）是当代台湾重要的小说家。他从个人生命经验出发的书写，奇崛而丰饶，贯穿了20世纪70年代以来台湾社会的重大转折与现代性问题。本书往返文献的案头与社会生活的田野，探讨舞鹤创作的文学、历史内涵及其折射的台湾现代性问题的曲折：包括殖民史的反思、戒严体制下自由意识的生成、本土政治与本土文化叙述的兴起、乡土/都市的现代化景观与批判、对少数民族文化的乌托邦想象等。概言之，舞鹤体现了战后台湾“婴

本文集汇编了作者的13篇论文，所关注的问题包括：对儿童文学和文学童话的界定以及相关理论观点的构建，对欧美童话起源的探究与进化史的分析，对一些重要童话作家的再评价，探讨民间故事与童话对伦理道德的维系和对儿童成长的影响，以及如何在全球化时代践行面对面讲故事的传统等。这些文章较系统地展示了作者的理论体系与研究方法，对从事民间文学、民俗学、儿童文学、教育等领域研究的学生与学者有极大的裨益。

本书重点推出“传播的诗”这一概念，并阐释诗歌影像传播（以电影为主）的几种范式。“影像”是图像理论的关键词，也是视觉文化的核心和灵魂，它具有与传统文学文本以及其他艺术形式平等对话的优势，影像传播媒介并不只是具有承载功能，它可以成为给诗歌带来新的表达元素和新的表现力的部分，诗歌在一定意义上离开了原初的文字表现载体，将传播载体引入自我表现之中，创构了诗歌的立体文本，转化为一种“立体的诗”或“跨媒介的诗”

本书主要研究雪莱在中国现代文学不同时期的译介与接受，以1905年梁启超主持的《新小说》刊载的雪莱画像为起点，讨论雪莱在不同时期不同身份的译介者中所突出的特质和呈现的观点，以此考察其与中国现代文学发生及发展之关系。

本书以新世纪乡土文学为研究对象，对社会转型中的农民现代体验进行探讨，深入新世纪以来农民的情感世界与文化症候，提炼出怨羡、焦虑、浮躁、疾病四种宏观现代心理体验，分析农民土地意识、性观念、人际关系、宗教信仰和乡村社会的民主意识、法制观念、知识观念、消费观念等，呈现新世纪以来农民剧烈的文化心理冲突、人格嬗变和乡村秩序变革，视野宏阔。全书始终贯穿历史意识，坚持人的观念的理解和把握，注重文学内外部结合、宏观

由方长安著的《中国新诗（1917-1949）接受史研究（精）》是国家社科基金项目成果，项目批准号09BZW052，2013年结项，结果为良。主要内容是考察研究近百年来中国新诗（1917-1949）接受史。既梳理、研究了新诗接受史的外在形态，又揭示出其内在嬗变逻辑、特征与根源；既研究了读者阅读接受与新诗创作、诗学建构的关系，从传播接受角度深化了对新诗情感空间、审美形式生成发展的认识，又论析传播接受对

中国近代是一个新旧交替的时期，女性群体当此巨变之时，思想观念和历史命运都出现明显的转型，这一点在近代女性文学尤其是女性诗词创作和女性小说创作中表现得尤为显著。就女性诗词创作而论，本书立足于才女吴藻、沈鹊应、单士厘、南社徐氏姐妹、秋瑾、吕碧城等近代女作家的作品，找到她们前后期创作的分界点，以此为基点，比较她们前后期创作内容与创作风格等方面的变化，呈现她们女性观念的转型轨迹。就女性小说创作而论，主题类

本书从伦理叙事的视角，针对学界对厄普代克小说创作中“无话可说”“道德模糊性”等争议，深入分析其小说伦理叙事的特点和形成过程，尤其关注索伦·克尔凯郭尔、卡尔·巴特等思想家对他小说创作思想的深刻影响，创新性构建了处境化叙事、悲剧化叙事、无权威化叙事三个叙事维度，并结合现代叙事学理论，深入剖析这一深层叙事模式的构成要素和功能机制，进而探究厄普代克小说如何把伦理意图艺术性地转化为小说叙事的创作艺术。