再现、批判、诗性：“后9·11”小说诗学伦理叙事研究

本书对当代美国族裔作家的反战小说进行了全面深入的研究，主要从后现代主义叙事理论视角探讨了族裔作家如何用并置、措置、黑色幽默等手法来抨击美国白人政府所发动和参与的战争，憧憬世界和平与自由之精神，如土著人对白人入侵的抗争与顽强生存；黑人和亚裔人对战争的逃避；奇卡诺族裔律师为本族老兵和城市贫民争得的司法公正；俄裔和德裔人用黑色幽默与科幻的手法讥讽战争的荒诞性；混种青年战后的身心创伤与创伤治愈以及奇卡诺女

本书主要对解构批评的基本形态及其价值进行了较为系统的研究探讨。具体包括对解构内涵的分析研究、对解构批评“史”和“论”两个层次上的把握、对解构批评范式的探究，并相对集中地探讨了解构批评的文学观、文本观、批评观、语境观等等。而且，为了使大家更好地理解这一形态，本书还结合一些具体的作品对其进行阐释或说明。当然，对于形态的梳理只是本书的一个构成部分。另一个重要的部分，集中体现在对这一批评理论的评判，以及对

《夷坚志》是中国文言小说史上最杰出的小说集之一。本书在细读文本、重视原始材料梳理的基础上，从成书论、主题论、文化论、传播论等方面入手对《夷坚志》展开研究，认为作者洪迈对小说文体有着独特的认识，小说理论观念豁达通脱，注重并追求小说创作的娱乐功能与社会认识价值，他以超出常人之意志和热情坚持六十年之久采用采编记录、修订增补、摘录互证、删润傅益等多种创作方式编撰了这一皇皇巨著，借表面上奇幻不经的志怪故事相

本书系国内莎学研究领域全面、系统研究莎士比亚戏剧在中国传播、翻译、改编、演出的莎学论著。研究紧扣20世纪中外文学影响中的重要个案：莎剧的变形与变异，从文本改编与舞台结合角度观照中国舞台上的话剧莎剧与戏曲莎剧的美学特点，考察莎剧与中国戏剧在写实与写意不同审美原理作用下与中国文化的碰撞与融合。本书从影响、变形、变异的角度研究莎剧的接受与传播，有别于单纯的文本研究，通过莎剧中国化改编，厘清中西方戏剧观念

本书研究的内容是关于乔治·奥威尔在1934至1939年创作的“三十年代小说”——《缅甸岁月》《牧师的女儿》《让叶兰飘摆》《上来透口气》。这四部小说的知名度虽然不如奥威尔的代表作《动物庄园》《一九八四》那样高，却是奥威尔青年时期的主要作品，小说以四个普通小人物为主人公，通过记录他们与不幸命运的抗争过程，体现了现代人内心的焦虑和渴望。这四部小说实际是奥威尔的“自画像”，奥威尔将自己波折的生活经历融入小

1954年江淮大洪水、1976年唐山大地震、1998年长江洪水、2003年“非典”、2008年南方冰雪灾害与汶川地震，当代中国灾害不断，当代文学中出现了一大批反映这些重大灾害的文学作品。本书搜寻、汇集了众多的当代文学作品，征引了政治、社会、经济等不同学科的大量资料，运用历史学、文化社会学、政治学、心理学等相关学科的理论与分析方法，对当代文学中描写自然灾害的作品进行了全面具体的考察，对自然灾害下的人

《白鲸》是美国小说家赫尔曼·梅尔维尔的一篇长篇小说，被誉为美国文学史上第一部真正意义上的“伟大的美国小说”。小说描写了亚哈船长执意追逐白鲸莫比·迪克复仇，却最终自取灭亡的故事。本书从生态、社会政治和酷儿理论三个角度，对小说中的隐喻、象征和讽喻的映照进行了研究，有机结合了读者、文本和社会文化语境，为作品的意义建构提供了一种可以参照的范式，并通过隐喻的连贯性、象征的系统性和讽喻的一致性等因素对阅读的有

诗、赋是唐前文学的大宗，二体交互演进，此消彼长。向来文学史着力于一体的单向研究，本书通合二者，致力于辞章学的本位考察，以文体为中心，以语用为关键，力求打破语言和文学、研究和创作之间的壁垒，关注二体在题材、手法、句式、语词、声律、创作观念等基本问题上的异同互动。以此昭示文学演进的“内在理路”、阐释“体各有妙”的体貌之美、揭示二体的根本性质、解释“赋亡”“诗兴”的文学原因等，并归于竭力彰显二体互动机理

本书所载，是作者从浩如烟海的中国古籍里所撷取的一些堪称童话的爱情故事。这些故事，或讲述人神之恋，或讲人鬼之情，主角或神或妖或鬼，事迹亦幻亦真；故事或讲述对爱情的然诺或背弃，或讲历经磨难而获得爱情的奇遇，抑或偶入仙境与仙女的结缘，等等，极富想象色彩又充满着哲思。为了便于读者更好地阅读和欣赏这些久远的爱情故事，本书对一些有碍阅读或理解的字词进行了注释。同时，为了让读者更好地把握和欣赏，作者在呈现每一个